DOCUMENTAL #3

ENCABEZADO: Una bella tradición Guatemalteca, Iglesias

SUMARIO: Desde hace muchos años los guatemaltecos católicos toman como parte importante de su vida, lo espiritual.

SUB ENCABEZADO: La iglesia, ¿una costumbre o tradición?

CITA DE SALIDA: peregrinación, sentir cerca a Dios en un solo instante. Saber todo lo que tenemos en Guatemala y disfrutarlo.

CUERPO DEL TRABAJO: La Iglesia fundada por Cristo mismo, es la única fundada por el mismo Dios. La Iglesia Católica es la única Iglesia fundada por Dios mismo, pues viene de Jesucristo, Dios y Hombre verdadero, hasta nuestros días: viene directamente desde San Pedro, como el primer Papa, hasta el Papa actual.

La religión Católica es la única religión revelada por Dios mismo. Así de simple y sencillo. Todas las demás religiones, monoteístas y politeístas, cristianas y no-cristianas, anteriores y posteriores a Cristo, han sido inventadas por hombres, no por Dios. Entre las iglesias que destacan más en la Ciudad de Guatemala podemos mencionar:

LA CATEDRAL METROPOLITANA: una de las más bellas obras de la época colonial, es sin duda alguna la catedral de la ciudad de Guatemala. A pesar de los diferentes terremotos que ha soportado, aun le vemos en pie después de una serie de remodelaciones conforme a su estructura original. La Catedral es superior a todos los demás templos de Centroamérica, actualmente ubicada en 10ª avenida y 8ª calle zona 1.

TEMPLO SAN FRANCISCO: dicha obra colonial cuenta con 18 altares y sus imágenes son de una forma de una cruz latina con su pedestal y mide incluyendo el coro, 88 mts. de alto por 11.80 de ancho. Su cúpula es de 39 metros de alto y se admira desde algunos puntos de la ciudad. Actualmente se encuentra ubicada en 6ª av. Y 13 calle zona 1.

LA IGLESIA DE SAN SEBASTIAN: es uno de los más antiguos, en 1778 ya estaba terminado, cuenta con una bella fuente, barandas e cal y canto y rejas de hierro en sus entradas a la plazuela que con el tiempo desaparecieron. Antes se encontraba ubicada en el callejón de la Soledad, actualmente se encuentra en 6ª av. y 3ª calle zona 1.

PIE DE FOTO: La Catedral

Desde el fondo del corazón las suplicas a nuestro Señor en Semana Santa.

PIE DE FOTO: San francisco

Alegrías, tristezas, agradecimiento son una de las tantas plegarias que día con día llevan a los guatemaltecos a hacer reverencia.

PIE DE FOTO: San Sebastián

Fieles acompañan cada momento en oración para nuestro Señor Jesucristo.

PIE DE FOTO: Santo Domingo

¿Costumbre o fe? los guatemaltecos conmemorando cada Semana Santa asistiendo a misa con todo entusiasmo.

PIE DE FOTO: Iglesia el calvario

Saber que con una plegaria puedes llegar a sentir esa paz y tranquilidad que buscas en todos lados sin hallarla.

PIE DE FOTO: La recolección

Esfuerzo, cansancio, calor y sobre todo la edad no impiden ir a realizar una plegaria por los que más quieren.

PIE DE FOTO: La recolección

Venerar una imagen y sentir la tranquilidad de una súplica, no tiene precio.

FOTOGRAFÍAS DE LA SEXTA

TALLER DOCUMENTAL #2

ENCABEZADO: Jocotenango con fines históricos

SUMARIO: Desde hace ya muchos años los guatemaltecos tenemos historia, por lo tanto todo queda reflejado en el buen uso de un parque tan bello y natural.

SUB ENCABEZADO: Desde los caballos hasta la feria

FOTOGRAFIAS: intentando dejar plasmado en una fotografía un momento histórico que no volverá atrás.

CITA DE SALIDA: La diversión a un paso, la naturaleza dice más que mil palabras.

CUERPO DEL TRABAJO: El Parque de Jocotenango según datos históricos se puede decir, que en los años de 1777 a 1879 constituyo el centro social y comercial del Pueblo de Indios de Jocotenango, de Nuestra señora de la Asunción.

El 30 de agosto de 1881 se forma la Sociedad Hipódromo del Norte, se creó un espacio para ejecutar carreras de caballos, como este deporte era del agrado del presidente Justo Rufino Barrios y era una  tradición del publico reunirse cada año para la celebración de la feria de Jocotenango. En esta misma época se tuvo que hacer muchos cambios en el trazo urbano, uno de estos fue abrir un camino que condujera directamente de la plaza al hipódromo y se le dio el nombre de Avenida del Hipódromo.

Como bien se menciona, la plaza se fue transformando en un espacio baldío que, de 1881 a 1899, era utilizado para la celebración de la tradicional “Feria de Jocotenango”, pero luego este mismo lugar se utilizó para conmemorar a la Juventud estudiosa del país por medio de las “Fiestas Minervalias” instituidas en la administración del presidente Manuel Estrada Cabrera de 1900 a 1919.

Las obras solicitadas para su remozamiento fueron autorizadas el 6 de septiembre de 1907 por medio del Decreto numero 656 de la Asamblea Legislativa y dio proceso a colocar monumentos como el busto de inventor Robert Fulton y una estatua encuentre en honor al prócer centroamericano Francisco Morazán, sin embargo, de estos dos proyectos, solamente el primero se llevo a cabo completamente; el segundo, despertó una gran polémica en la sociedad intelectual guatemalteca.

En 1920, el presidente Carlos Herrera, inició el rebautizar todos aquellos lugares del país, instituciones, parques y escuelas que llevasen el nombre de la familia del ex mandatario Estrada Cabrera, de esas cuenta, el “Parque Estrada Cabrera” para llamarse entonces “Parque Morazán” y comienza un nuevo periodo histórico. Fue hasta en 1928 cuando se logro colocar un busto del prócer centroamericano Francisco Morazán, para esa fecha el parque también llevaba su nombre.

Otros monumentos que adornaron durante algún tiempo este parque,  que hoy en día es tan famoso por su feria de Jocotenango que se lleva a cabo casi a finales de año, lo constituyen la estatua de “Cristóbal Colón”, que fue trasladada a la Plaza de Armas en 1944 para el Parque Morazán y un busto del grandioso músico “Ludwing Van Beethoven”. El primero fue trasladado a su lugar actual que es en la Avenida las Américas en 1960; y el segundo desapareció sin dejar rastros.

  

ENCABEZADO: El hipódromo desde muy adentro

SUMARIO: En Guatemala no se dejan atrás los orígenes y mucho menos un espacio que es una tradición, este parque se ha modernizado pero en el siguen sus raíces que lo hacen tan preciado.

SUB ENCABEZADO: Diversión en familia

FOTOGRAFIAS: En el parque del Hipódromo del norte se pudo fotografiar la belleza natural y también el buen cuidado que ha tenido dicho lugar.

CITA DE SALIDA: Captar un instante de un lugar tan preciado e histórico, no se puede valorar.

CUERPO DEL TRABAJO/HISTORIA: En Guatemala ya se han demolido varios parques, pero en esta ocasión este sigue siendo unos de los más visitados y uno de los más bellos por su naturaleza, El Hipódromo del Norte fue construido en 1881, después de haberse celebrado un contrato entre el Supremo Gobierno de la República de Guatemala, representado por el Secretario de Estado del Despacho de Fomento y la Sociedad denominada “del Hipódromo”, y en el cual se comprometían ambos, entre otras cosas, a tener que cumplir dos artículos y a dejarse guiar por las leyes que en ese entonces se regían en Guatemala, para lo cual quedaron de esta manera los artículos:

Art. 1. – La Sociedad se obliga a efectuar inmediatamente en el Hipódromo de esta ciudad las mejoras

Art. 2. – El Supremo Gobierno por su parte otorga a la Sociedad las siguientes concesiones de que esta gozará exclusivamente por el término de veinte años.

Esta concesión dio origen a otras mejoras como la edificación de un muro alrededor del mismo, por su cercanía con el barranco y para evitar accidentes graves con un mandato presidencial el 14 de noviembre de 1882. Sin embargo, no se sabe a ciencia cierta lo que pasó, pero el 12 de junio de 1885 el Gobierno adquiere la propiedad del Hipódromo junto a todas sus dependencias y pasa a administrarlo. En ese sentido, el primer director nombrado fue don Andrés Téllez, el administrador el Dr. Don Antonio L. Colom, y como tesorero se encargó la tarea a don Santiago Colom. A partir de esta fecha y hasta 1900, este espacio era ocupado varias veces al año para celebrar carreras de caballos, y durante septiembre se llevaban a cabo ejercicios militares como parte de los festejos de la Independencia. También se construyó un palco presidencial y unos grandes salones en sus laterales, donde se realizaban zarabandas y bailes sociales.

La parte exterior de la pista se encontraba rodeada por altos y frondosos cipreses, que constituían un muro natural, que además de ofrecer al público ornato y vital oxígeno, era aprovechada por los jóvenes, quienes trepaban sus ramas para disfrutar y obtener una mejor vista del evento hípico.

La época de oro de este espacio es el período de la presidencia de Estrada Cabrera, que como ya fuera mencionado, impulsó la celebración de las Fiestas a Minerva o Minervalias, durante la última semana de octubre. Estas celebraciones fueron ideadas por Rafael Spínola, y puestas en marcha por el referido mandatario. Para el caso, se mandó a remodelar los salones de baile y se mejoró el palco presidencial.

Durante los primeros meses de 1920 surgieron varios movimientos populares que repercutieron en la caída de Estrada Cabrera y, al mismo tiempo, la actividad sociocultural de este espacio comenzó a mermar, hasta caer en el olvido, y las lujosas residencias fueron cambiadas por otras mejores en el extremo sur. 

ENCABEZADO: Con ese brillo que lo irradia

SUMARIO: El parque Central desde sus inicios hasta hoy en día sigue siendo el centro de atención para muchos ciudadanos, donde todos podemos ser como hermanos.

SUB ENCABEZADO: Tradición  de generación en generación

FOTOGRAFIAS: Los guatemaltecos siguen asistiendo con tanta alegría a este parque, Captando un momento en donde disfrutan de relajación y distracción.

CITA DE SALIDA: Contemplar su belleza en un disparo.

CUERPO DEL TRABAJO/HISTORIA: La traza ideada para la Nueva Guatemala siempre dentro del arquetipo del damero, no era una cuadricula homogénea como la de de Santiago ya que eran de mayor amplitud los espacias centrales destinados al conjunto de la Plaza Mayor. El recinto central fue concebido por el Arquitecto Marcos Ibáñez y realizado casi inalteradamente, salvo algunos detalles del delineador Bernasconi. El conjunto de la plaza mayor alteraba premeditadamente el estricto orden urbanístico de la ciudad colonial, ya que en las edificaciones de esta plaza se emplearon como remate los cornisamentos en vez de los tradicionales alerones de tejas, que dominaban en toda la ciudad, con este tipo de fachada publica se quiso dar la impresión, además de edificios formales, de la definición de líneas clasicistas, pero en realidad atrás se encontraban ocultas las tradicionales techumbres. Así fueron evolucionando las plazas hasta convertirse lo que hoy es el parque central.

-      La primera plaza (1776-1893), fue diseñada por Marcos Ibáñez en 1776 e inaugurada en 1777 siendo Capitán general José Estacheríaa y alcaldes Manuel José Juarros y Lorenzo Montufar. Era de tierra apisonada y tenía acceso únicamente por sus cuatro esquinas. En 1784 se coloco la fuente de Carlos III, un año más tarde el presidente José María Reyna retiro la fuente y las piedras de la misma se amontonaron en el sagrario de la Catedral Metropolitana.

-      La segunda plaza (1893-1917), fue jardinizada en 1889 cuando gobernaba Manuel Lisandro Barillas, la obra fue diseñada por Romualdo Piatkowski, se colocaron varias estatuas que se encuentran actualmente en el zoológico La Aurora. En lugar de la fuente de Carlos III se construyo un kiosco y la remodelación fue terminada en 1891. En 1896 se coloco en la plaza un monumento dedicado a Mariano Genovés.

-      La tercera plaza (1917-1937), el nuevo portal del comercio fue inaugurado en 1924, su estilo es neoclásico. Para enconches la plaza contaba con cuatro garitas, una en cada esquina, en donde se vendía gasolina, cigarrillo y periódicos, fueron retiradas al momento de iniciar los trabajos de remodelación de la plaza en 1933 para crear un espacio digno que presidiría el nuevo Palacio Nacional.

-      La cuarta plaza (1943-1985), ya era llamada Parque Central, en 1943 se estreno una fuente diseñada por Rodolfo Galeotti que constaba de un solo cuerpo de ocho pisos, novedad que contaba con iluminación siendo la primera en su tipo en toda la republica. El 15 de septiembre del mismo año el alumbrado fue inaugurado causando la admiración de la población que se dio cita a su alrededor. Cinco de sus originales ocho pisos fueron demolidos durante la administración municipal de Francisco Montenegro Sierra.

-      La quinta plaza (1985-hoy en día) el 31 de mayo de 1985 se le denomino nuevamente Plaza de la Constitución y el 17 de agosto de 1996 se coloco un asta gigante en la cual permanece la bandera.

ENCABEZADO: Recabando historias

SUMARIO: La plaza de la concordia renueva así como todos los guatemaltecos renuevan día a día su vida.

SUB ENCABEZADO: Desde los escombros, la naturaleza

FOTOGRAFIAS: un monumento que es esencial en esta Plaza, que ha estado desde hace años desde otro punto de vista.

CITA DE SALIDA: Retomando grandes historias

CUERPO DEL TRABAJO/HISTORIA: Julio Rossignon le dio un aspecto de jardín a la Plaza de la Concordia en 1874 y le cambio e nombre de “Las Victorias! Al que actualmente se le conoce, puesto sobre planchas de mármol y a semejanza del que tiene una plaza en París.

En el primer ambiente, hacia el norte de la plaza, a la derecha, se ubica el llamado Jardín Florista, destinado al cultivo de plantas anuales y perennes. El segundo, a la izquierda, un rosarium, consiste en una colección de rosales de muchas variedades. Hacia el sur se encontraba el tercero llamado el Jardín Paisajista o Pintoresco con plantas que crecen en la sombre, en atmosfera húmeda y el cuarto, está destinado a reproducir el pequeño la vegetación de tierras cálidas, en particular palmeras.

En el medio había un estanque para conservar la humedad, decorado con plantas acuáticas y helechos, tuvo alumbrado para que pudiera ser visitado por las noches, se pensó ponerle kioscos en las cuatro esquinas pero esto no se llevo a cabo, solamente se construyo uno en el centro y también se le construyo un carrusel para deleite de los niños de la época, esta remodelación fue terminada en 1874.

Los terremotos de 1917-18 que arruinaron la ciudad, no causaron mayores daños a la plaza, los vecinos se instalaron en ella y construyen champas para albergarse, al mismo tiempo, se improvisaron pabellones de madera para que funcionaran en ellos las oficinas de correos y telégrafos, la verja se cayó en el temblor del 29 de diciembre. Posteriormente, se reconstruyo conservando su quiosco central que fue modificado y ocho jardines. A mediados del siglo XX el parque “la Concordia” fue remodelado y en esta acción perdió sus elementos anteriores, construyéndose una fuente en el centro así como se cambio la vegetación y se procedió a su jardinización. A la plaza le fueron trasladados los bustos de José Batres que estaba en la plaza dl Teatro Colon, el cual fue colocado en uno de los jardines y el de José Milla fue situado en el ángulo sur-este. En 1922 se hace una nueva remodelación, ya que las champas instaladas días posteriores al terremoto causaron mucho daño a la infraestructura, se aprovecho para podar las palmeras.

Durante la administración municipal de Mario Méndez en 1947 se efectúa otra remodelación, esta vez se le colocan gradas de acceso y las jardineras fueron cambiadas. El 29 de noviembre de 1966 el alcalde Ramiro Ponce inaugura la realización de un monumento al escritor guatemalteco Enrique Gómez Carrillo en las instalaciones del parque La Concordia, que a partir de esa fecha para a llamarse “Parque Enrique Gómez Carillo” en honor al insigne poeta guatemalteco.

FUENTES CITADAS:

Jorge Adalberto Rodríguez Tánchez (Tesis: “Las plazas, plazuelas y parques del actual Centro Histórico de la Nueva Guatemala de la Asunción, su origen y desarrollo (siglos XVIII, XIX y XX).” Escuela de Historia, Usac

http://roderickbendfeldt.blogspot.com/2009/03/la-transicion-de-los-parques-tras-la

http://www.tesis.ufm.edu.gt/pdf/2755.pdf

http://www.blogger-index.com/2168511-historia-de-la-ciudad-de-guatemala.htm

http://biblioteca.usac.edu.gt/tesis/14/14_0366.pdf

http://cultura.muniguate.com/index.php/component/content/article/41-cantonjocotenango/129-hipodromonorte

SEBASTIAO SALGADO

  en esta fotografia el sero Salgado como en casi todas las fotografias que toma, ha querido destacar la pobreza y la tristeza de una mujer ya adulta, una mujer que no se sabe cuento a sufrido durante toda su vida. El señor Salgado tomo una fotografia bastente destacada y las arrugas de la anciana se ven bien pero da un sentimiento de tristeza.


 En esta fotografía se muestran unos pies que con el paso del tiempo estan desgastados y cansados. Muestra unos pies doloroso, con marcas y sobre todo descuidados, bien se puede apreciar que estos pies son de personas que han sufrido mucho durante toda su vida y tambien que son de personas ya adultas. Salgado es un gran fotografo que demuestra como las personas sufren en Africa y para que el mundo se de cuenta de ello.

 En esta otra el señor Salgado tiene de fondo un gran paisaje, aunque para estas personas que salen en las fotografías ya es algo normal que ven día con día, pues en esta ocasión podremos observar que se encuentran dos adolescentes o jóvenes, uno curandole el pie el otro o posiblemente haciéndole un tipo ritual que tienen entre ellos.

 En esta otra, podemos observar que es un niño o una niña, no es bien definido aun, que tiene en su vestuario parte de un sombrero por así decirlo. Este niño/a tiene unos ojos tan grandes que si lo vemos desde el punto de vista de la belleza son hermosos pero el/ella no los tiene así por algo estético, sino por la desnutrición que se vive en áfrica.

  Acá claramente vemos que este niño esta suplicando por comida, es un niño que esta arrodillado atrás de una persona que lleva una bolsa aparentemente con comida, es bastante impactante el solo hecho de ver la cara de niño, es algo insólito que en África no hagan nada para combatir la desnutrición o para que las mujeres no tengan tantos hijos.

PINTAS EN GUATEMALA

En esta ocasión se podrán ver lo que son fotografías de amor y de equipos de fútbol, fueron tomadas en Universidad San Carlos de Guatemala, en calles Santa fe y en calles de mi colonia.

Esperando se haya dado a entender el tema que elegí

:D

CAPITULO XII

IDEOLOGIA EN IMAGENES Y CONOCIMIENTO

Uno de los problemas con que tropezara toda teoria de la historia del arte es el de la ideologia en imagenes como forma de conocimiento.

Independientemente del hecho de que la critica burguesa no puede comprender el concepto de ideologia y no conoce mas que sus diversas formas vulgarizadas, es tambien un punto sobre el caul la critica marxista es la mas ambigua.

Esta concepcion limitativa de lo que es el arte no pude siguiera plantear el problema de su relacion con el conocimiento. las imagenes de los pintores clasicos o romanticos que nos embriagan de ilusiones quedan automaticamente descartadas en lugar de ser analizadas.

Con el fin de precisar un poco esta nocion de ideologia en imagenes, y sobre todo para visible la relacion problematica existente entre la ideologiaen imagenes peculiar de cada imagen y la ideologia en imagenes colectiva a que esta imagen pertenese.

COMENTARIO:

En este, podemos ver que el problema perciste y sobre todo que no se ponen de acuerto en el significado ideologico de imagen, era y es necesario que haya una sola deficion para saber entender una imagen y el porque es que la hicieron y en que se basan.

Las imagenes requieren de un conocimiento y deeben de decifrar a que se refiere esa imagen, investigar, analizar y sobre todo terminar de ponerse de acuerdo.

Gracias a una buena imagen se puden sacar buenas concluciones o buenas investigaciones, pero tambien hay que saber como investigar y como saber la ideologia de una imagen que sigue en suspenso y sin respuesta alguna.!

CAPITULO XI

DISCURSO DEL HISTORIADOR E IDEOLOGÍA EN IMÁGENES

Acá mencionaremos un problema capital que se plantea al historiador de arte, que es, por decirlo asi, inherente a su oficio, el problema de la relacion enetre su discurso y sel objeto de su discurso. las ideologias en imagenes, parafraseado a Lous marion, podria decirse que este problema afecta al a existecia misma de la historia de las artes como ciencia y a la naturaleza de sus fundamentos. A su existencia en a medida en que esta es lenguaje de algo.
Este poblema es la relación entre el discurso del historiador y la ideología en imágenes persiste independientemente de la refutación necesaria de uan teoría que concibe el discurso del historiador como una recreación de la obra de arte. La obra no esta cerrada sobre un sentido que disimula dandole su fomra cabal, la necesidad de la obra se funda sobre la multiplicidad de sus sentidos. explicar la postulado de launidad de la obra que mas o menos explicitamente, ha asediado siempre a la empresa critica.

Siendo la diciplina de la historia del arte una ciencia social, trabaja sobre la materia prima construida ya en conceptos y nociones. Los conocimientos producidos por ella devienen de nuevo conceptos y nociones. todo ocurre en a forma del discurso producido por el historiador. Estra producción no es una descripción de la imagen o de las ideologias en imagenes, una interpretación o recreacion, es una produccion nueva y autonoma con relaciona las ideologias en imagenes, pero que mantiene relaciones especificas con ellas.
Por otr parte los conceptos de la linguistica pueden a veces servir directamente. puedese ya columbrar la utilidad y la importancia capital para la historia del arte de conceptos tales como signo, significado, significante.

COMENTARIO:
en este capitulo no sigue contando de las imagenes, del no saber como relacionar una imagen con una descricpicon.
pero aca ya van mas dentro, porque ya estan encontrando conocimientos producidos por alguna imagen, este conocimiento lo encontraron mediante la investigacion de las imagenes, pero a pesar de todo esto no pueden avanzar mucho ya que no tienen significados completo de todo. necesitan saber un significado, un significante y un signo,  No lo tiene aun pero poco a poco lo iran demostrando con las imágenes que tengan.

CAPITULO X

SOBRE EL ESTILO DE UN ARTISTA

No preguntamos, se puede hablar de estilo, de ideologia en imagenes de David? cual seria esta? si hemos de creer a Charles Saunier, la ideologia en imagenes de DAvid se identifica con la de la Coronacion de napoleon, lo que domina. lo que inspira a David, lo que hace sublimesu gran talento, es la pasion. El terrible pintor es juguete de los acontecimientos.

]El retrato ecuestre del conde Stanislas Koska estuvo expuesto primero en la vivienda de los Sedaine, protectores de David, en las galerias del Loure. El conde Potocki noble, placo, se ofrecio a domarlo en aquel momento, y a pesar de su cansancio despojandose de la casaca, llego a dominarlo, su agilidad  de buen jinete, su sangre fria y su habilidad para burlar los esfuerzos que hacia el animal para sustraerse a su dominio, atrajeron la atención para asi poder controlar al animal.

Los problemas de la genesis o la estructura de una ideologia en imagenes colectiva, ni los problemas que presentan las ideologias en imagenes que reposan sobre mezclas de antigua ideolgoas en imagenes, tan frecuentes no obstante durante un siglo. Lo afirmamos de nuevo, la mencion de ciertas imagenes concretas no tiene otro objeto que procurar algunas ilustraciones a fin de ayudarnos a interrogar la eventualidad de la existencia de un estilo de David.

bueno, despues de ver las imagenes lo que nos podemos preguntar es: a que ideologia en imagenes colectiva pertenece el retrato de Potocki? es la ideoloa en imagenes barroca que en el retrato se representacion se caracteriza por la suntuosidad la soberania el individuo sobre los elementos naturales y su entorno.

COMENTARIO:

bueno en este capitulo, por lo que pude entender y leer fue que hasta aca no saben todavia una definicion de que es un estilo especifico, no saben como identificar o  interpretar las imagenes, entonces ellos a como creen es que van decifrando el significado del David y de muchas obras que aparecen.

Tienen que tener todos un mismo significado aunque años despues este vaya cambiando, deben de averiguar el porque es que existen esas imagenes pero todavia no tienen ni el significado de imagen, entonces no saben.

van conotando y denotanto las imagenes que les van apareciendo.

Es bastante raro, ya que una explicacion que hoy en dia es tan facil en ese tiempo era muy dificil para ellos entenderlo o dar a entenderlo.

CONCIERTO MANÁ

Para mi ultima actividad cultural pues queria cerrarla con broche de hora, nada mas y nada menos que con el conciertaso que dio en Guatemala Maná...
esta vez contare mi historia, llegue re temprano al concierto, hice cola mmm como aproximadamente dos horas, luego a las seis de la tarde entramos WAAAA que alegria... nos sentamos, conseguimos buen lugar, pero como toda buena chapina compre boleto en general porque estaban muy caras las entradas... va, luego espere otras dos horas y empezo el grupo guatemalteco El tambor de la tribu, este grupo prendio a casi toda la gente, les aplaudieron y estuvo genial.. luego de que cantaran una hora, salio lo esperado, MANÁ.... empezaron con la cancion lluvia al corazon y traían un sonido y un audiovisual increible.... empezaron con esa cancion luego siguieron con su gran repertorio y cuando ya iban aproximadamente con una hora de estar cantanto y haciendo que las personas gritaran y cantaran, Fher empezo a hablar y a saludar, luego Alex dio su show de diez minutos con la bateria, es un master en tocar ese instrumento, fue genial... luego pasaron al centro del estadio donde tenian instalado un pequeño escenario, alli empezaron a cantar en acustico..... fue lo mejor de la noche, subieron a una fan al escenario y Fher le canto y deedico y bailo con ella toda una cancion... se bajaron de ese escenario y se fueron al frente nuevamente para terminar de cantar... presento a su grupo y a toda la gente que esta detras de ellos, y tambien le dijo a Guatemala que pensaran por quien iban a votar no solo con el corazon sino con la cabeza....
se despidieron y bajaron del escenario!
hicieron que el publico saliera feliz, afonico, trizte, agradecido, entusiasmado del estadio!
Valio la pena y volveria a pagar por otro concierto de esa manera!

 con mi amiga Stela, esperando para entrar

Ya casi entrando al Estadio del Ejercito!

Fher cuando termino el concierto!

CAPITULO IX

IDEOLOGÍA EN IMÁGENES Y CLASES SOCIALES

Una relación entre el concepto de ideología en imágenes y el concepto de ideología en general nos permitirá precisar un poco más del contenido de este nuevo concepto. Toda representacion ideológica es una determinada representación de la realidad, que hace entonces de cierta manera alusión a la realidad, pero que paralelamente no produce sino una ilusión.

Esta alusión o ilusión o reconocimiento desconocimiento de la realidad es diferente segun las clases sociales. El lugar que una clase social ocupa en la sociedad la obliga  a tener una perspectiva especifica de la realidad social que ninguna otra clase posee.

La producción de imágenes es una de las regiones del nivel ideológico, puesto que toda imagen pertenece a una ideologíaen imagenes, incluso si es ella la que la instaura, no hay que olvidar, sin embargo, que esta región especifíca, autónoma aunque dependiente.

Si se define la producción de imágenes como una de las regiones del nivel ideológico es forzoso reconocer que lo que vale para la ideología en general es igualmente valido para la ideologia en imágenes. Esto se debe al hecho de que la necesidad de uan producción de imágenes corresponde ya a una ideología y a una posición social.

En este sentido, cuando se habla de lucha de clases en el ambito artístico, cuando aventuramos la tesis de que la lucha de clases se manifiesta en el campo de los estilos e incluso a veces por la lucha entre los estilos.

COMENTARIO:

En el capitulo nueve, me he podido dar cuenta que estan relacionando bastante el hecho de que el libro trata de la lucha de clases con las imagenes, de el como sabrán ellos decifrar el significado de el termino Imagen, y tambien saber relacionarlo con el nombre del libro.

Aquí han relacionado lo que es el ambito artístico con la imagen, es saber como se lograra un buen significado para dicha palabra, pero aún no tienen ningun termino.

CAPITULO VIII

La dificultad mayor para legitimar esta ssutitucion del concepto de estilo por el de ideologia en imagenes reside en el hecho de que la nocion de estilo en el lenguaje corriente lleva la sobrecarga de una valoracion estetica, desde este punto de vista, la sustitución sería ilegitima ya que lllegaria a vaciar el arte de su esencia.
Es errónea igualemnte en la medida en que considera que no todos los estilos son cualitativmaente equivalentes, tesis que, en él se funda sobre la idea de que hay grandes estilos y estilos menores y que los grandes estilos son los que constitutyen el lenguaje pictorico de la religion. sin embargo, la posicion de Weidle en lo que concierne al estilo es exacta en tanto que admite que la actitud puramente estetica ante las obras de arte las desarraiga, ya que ignora su relacion con su destino orifinal.
Asi, la ideologia en imagenes no es una cosa, no se identifica con una cosa, sino que es un concepto construido que nos permite aprehender las particularidades de la producción de imágenes y de su historia. esta historia no es otra producción de imagenes y de su historia.
Si en la utilización de la noción de estilo se habla de estilo individual, de estilo regional, de estilo nacional, y de estilo de un periodo, debemos insisstir sobr el hecho kde que el concepto de ideología en imágenes corrresonde unicamente al de estilo colectivo  de un grupo.
No solo no hay una ideologia en imagenes de un idividuo, sino que ademas la ideologia en imagenes religionales. el concepto de ideologia en imagenes como categoria superindividual, superregional, supernacional es la categoria central en historia del arte.
Esto no quiere decir que no podamos reconocer el origen italiano o francés de una imagen, aunque no sepamos nada mas sobre ella. y para todo esto , sin dejar de conservar cierto significado del a nocion del estilo, recusamos la legitimidad de la adopicno de los terminos particulares vinculados tradicionalemnte a la nocion.
Una ideologia en imagenes colectiva, nuestro trabajo  puede no hacerse mas que en el interior de este ciruclo aparetentemente vicioso.



COMENTARIO:
En esta ocasión este capitulo es bastante parecido al antriror, unicamente cambia en que la imagen no es una cosa sino que tal cual un concepto construido por parte de los umanos y que no s permite prender de las particularidades de la produccion de todas aquellas imagenes que en la historia han ido apareciendo y que sobre todo hemos tenido que decifrar.
La imagen a cambiado mucho la forma en como piensa la humanidad, es por eso que se requiere investigarla y estudiarla para encontrar un buen significado y también la imagen tiene que ver con el arte, estas van de la mano.

CAPITULO VII

SOBRE EL ESTILO

 Hemos acometido la empresa de buscar el objeto de la disciplina de la historia del arte. Para llegar al conocimiento de dicho objeto nos va a ser preciso en primer lugar definir lo que e sin estilo y que este punto es determinante. De ser esto cierto, el objeto de la historia del arte seria la esencia del arte: El estilo.

Que es un estilo? Observemos ante todo que la noción de estilo cambia con frecuencia de significación. Ha ido tomando en el curso de la historia, sus significaciones pueden ser clasificadas en tres grandes categorias:

La primera, la desarrolada sobre todo por Wolfflin, concibe el estilo como una organizacon deeterminada de la forma.  La nueva forma esta ya contenida en la antigua, de la misma manera que le germen del follaje nuevo se encuentra ya al lado del follaje que se esta marchitando. esta primera definicion del estilo domina en las concepciones de la hisotira del arte como hisotria de las formas como historia de las obras y a veces en los enfoques psicologicos del arte. Este empleo de la nocion de estilo no es unicamente el mas difucndido, es tambien el mas empobrecedor para las produccciones. 

Es la que profundiza la noción de voluntad artistica de Riegl en el sentido de que el estilo no es unicamente la forma sino otras cosas que puede ser aprehendida por el simple estudio de las formas. 

Los estilos son los lenguajes pictoricos de las religiones enteras o unas variantes religiosas en el interior de la misma religion.

El rebasamiento del formalismo se considera como necesario, pero unicamente si esta remplazado por el argumento teleologico. esta utilizacion de  la nocion de estilo es ambigua porque sus fundamentos religiosos suelen estar ocultos y corren parejas con una critica del formalismo particuloarmente vigorosa, lo cual puede inducir a error en cuanto a sus verdades intencionales.

El mismo sentido, Louis Hautecoeur, en su estudio Naissance, vie et mort des styles,  describe un estilo es un conjunto de elementos, temas o moticos, formas, tecnicas, ligados armonicosamente por un espiritu al cual se someten estas partes y que esta mas o menos orientado hacia lo real o lo imaginario. Los temas constituyen el contenido del estilo. Cada estilo ha poseido sus temas preferidos. Las formas no tienen orignes menos numerosos. Algunas proceden de necesidades estructurales. estos temas, estas formas obedecen combinandose a modos del espíritu. 

Naturalmente esta utilizacion de la nocion de estilo, aunque en extremo cercna a una definicion exacta,no logra desembarzarse de las ultimas trabas de clase que le impiden llegar hasta el fin. Pero el publico no es en modo alguno unanime en cuanto a su punto de vista sobre la vida, y son estas divergencias de putnos de vista entre las diversas partes de aquel las que explican las coexistencia de los diferentes estilos en el mismo periodo. Tales divergencias residen a su vez, en el hecho de que lo que llamamos publico no es un cuerpo homogeneo, sino que esta dividido en diversas agrupaciones.

A este fin debemos encontrar las causas sociales y economicas que han provocado estas divisiones. tal debe ser nuestro primer cuidado, ya que únicamente aqui es donde tenemos un terreno solido bajo nuestros pies. para resumir, podemos comprender el origen y la naturaleza de los estilos coexistentes unicamente si estudiamos los diversos sectores de la sociedad.

Vamos a tratar de demostrar a continuacion que la lucha de clases se desarrolla efectivamente en el arte en el campo de las imagenes y que esta lucha se lleva a cabo a traves de la simple existencia de los estilos y a veces incluso por la lucha misma entre los estilos.

COMENTARIO:

En este capitulo se esta describiendo y sobre todo tratando de desifrar en si que es el Arte, pero no han llegado a un acuerdo, ya que algunos dicen una cosa y otros dicen otra. pero es necesario identificar el significado que este tiene ya que año tras año va cambiando de significado y lo logico es que tenga siempre el mismo significado.

El arte serian legibles directamente al nivel del tema de cada obra o de cada deficinion.

Museo Numismático de Guatemala (Banco de Guatemala)

Esta visita trata sobre aparentemente como fue y como es el dinero actualmente, en el museo del banco de Guatemala encontré lo que son los billetes que se utilizaban antiguamente y como eran las maquinas que utilizaban para hacer las monedas y billetes, encontré lo que era una maquina que se colocaba el oro y de ahi se le daba un martillazo a una placa para que así quedara marcada la forma de la moneda, era extremadamente cansado.
Las primeras monedas de América fueron las de Carlos y Juana. Ademas de la moneda española y cacao en la época colonial también se trabajo el metal como medio de pago.
Época de la República (1847-1924)
Partes de la moneda:

• exergo
• anverso
• denominación

Tambien estaban todos lo billetes que se usaban que son:
El de a Q0.50  y aparece Tecun Uman
El de a Q1 y aparece Jose María Orellana
El de a Q5 y aparece Justo Rufino Barrios
El de a Q10 y aparece Miguel Garcia Granados
El de a Q20 y aparece el Doctor Mariano Galvez
El de a Q50 y aparece el Lic. Carlos O. Zachrisson
El de a Q100 y aparece el Obispo Francisco Marroquin
En este museo tampoco se pudieron tomar fotografias de adentro pero al ingreso de dicho lugar me dieron una hoja en la cual se podia grabar una moneda de a quetzal con crayon de cera.

 

SERVICIO DE HISTORIA MILITAR, Museo Militar

En esta oportunidad, pude visitar lo que es el museo militar en el cual encontré lo que son los distintos uniformes que utilizaban los sargentos y militares, también encontré lo que es las insignias y las boinas que estas personas utilizaban. En una parte de museo se encontraba lo que eran los calabozos, que son celdas en donde metían a las personas por alguna u otra razón pero los sargentos y militares no se encargaban de darles de comer sino que si las familias les daban alimentos los que estaban en los calabozos comían sino no, en los calabozos se sentía una energía bastante rara, ya que estaba completamente oscuro únicamente habian unas cuantas luces y las rejas de las celdas estaban cerradas, y ahí mismo, había una celda en la cual había una "persona" adentro que si daba una sensación rara pero no era una persona era un muñeco...
También habían  las diferentes batallas que habían librado los militares y como era antes el periódico. Lastimosamente no se podían tomar fotografías, pero en la parte de afuera encontré lo que son los cañones y armamentos que utilizaban antes para defenderse y también los camiones y aviones que utilizaban para llevar de un lugar a otro el armamento y comida.
a continuación las fotografias que se pudieron tomar:

 


 

  

CIRCUS MAXIMUS DE ROMA

       

                                                          

EL ARCO DE TITO   

             

VIA AUGUSTA

     

ARTE PALEOCRISTIANO

            

ARTE BIZANTINO